Post has attachment
Приглашаем Вас в Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) 22.01.2016 в 19.30 на перформанс Анны Кобловой «Труд»
 
Анна Коблова, артистка балета Большого театра и солистка труппы современного танца «Athena Dance Company», представит перформанс «ТРУД» - сложный пластический образ, синтезирующий гармонию пластического движения и геометрию физического труда человека. Идея перформанса опирается на реализацию возможностей человеческого тела в его практической деятельности, рифмуясь с открытиями Всеволода Мейерхольда в области театральной пластики - биомеханики. Его формы выявляют связи между конструкцией человеческого тела, его органами, его движениями и механизмом трудовых процессов. Драматургия танца, его идеология перекликается со смысловыми задачами проекта УДЕЛ ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ.
 
«Под постепенно нарастающий грохот девушка бессмысленно протирает кирпичи, один за другим. Методично и тщательно. С ощущением полезности происходящего. Затем складывает их в рюкзак и с этими камнями двигается. Ходит. Приседает. Бегает. Пробует прыгать. Скорость увеличивается. Звуки становятся громче. А она все добавляет и добавляет камней за плечи… Освобождение - через смерть».
 
Куратор: Виталий Пацюков
Координатор: Анастасия Козаченко
 
Стоимость билетов:
- 500 рублей - полный
- 250 рублей - льготный
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23256 #arttube #arttube_ru

Post has attachment
Приглашаем Вас в Московский государственный объединенный художественный историко-архитектурный и природно-ландшафтный музей-заповедник в Коломенском 19.01.2016 на выставку «Пришло Рождество, начинаем торжество…»
 
Для посетителей выставка будет открыта с 19.01.2016 - 31.01.2016 года.
 
В 2016 году Центром Возрождения Традиций во второй раз проводится Молодежный гастрономический Фестиваль «Возрождаем традиции. Рождество», на котором учащиеся колледжей демонстрируют свое мастерство в приготовлении блюд для рождественского стола. В этом году совместно с Московским государственным объединенным музеем-заповедником возникла идея сделать составной частью фестиваля художественный музейный проект «Пришло Рождество, начинаем торжество…», призванный показать красоту и разнообразие сервировки Рождественского стола.
 
На проекте воплотили эту идею в жизнь, с одной стороны, учащиеся колледжей, представившие на суд посетителей свои произведения гастрономического искусства, а с другой стороны - известный московский дизайнер и коллекционер Михаил Пономарев, создавший в соавторстве с Хрустальным Домом «Бахметевъ» инсталляции на тему убранства рождественских столов рубежа XIX - XX вв. В сервировке используется фарфор заводов Братьев Кузнецовых (из собрания коллекционера), хрусталь Бахметевского завода и столовые приборы мастерской К. Фаберже, предоставленные Хрустальным Домом «Бахметевъ».
 
Музейный проект рассказывает посетителям о традициях празднования Рождества. Они были одинаковы как для простого люда, так и для знати. Однако оформление рождественского стола, безусловно, являлось традицией определенных сословий. Например, знаменитый сервиз «Черный ирис» (представленный в сервировке одного из столов), был собственностью графа Л. Н. Толстого (в усадьбе Ясная Поляна) и до сих пор является частью экспозиции музея. А стол, украшенный синим фарфором, скорее можно отнести к оформлению городского дома в «стиле модерн», где, как правило, собирается интеллектуальная публика, не чуждая европейских веяний.
 
Однако цель проекта рассказать не столько об исторических тонкостях сервировки праздничного рождественского стола, сколько доставить эстетическое наслаждение гостям музея, вселить радостное, светлое ощущение праздника, отразившееся в каждом предмете. В музейном проекте приняли участие и представители зарубежных стран. Столы с рождественским убранством представили Сербия, Болгария и Греция. Они дают нам понимание разности традиций, но единого духа этого праздника. Посетители Дворца царя Алексея Михайловича также могут полюбоваться на проекте рождественскими пряничными домиками, приготовленными многодетными семьями Москвы. Уж они-то, как никто другой, чувствуют и понимают тепло и любовь, заботу друг о друге - этот непреложный дух Рождества.
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23254 #arttube #arttube_ru

Post has attachment
22 января 2016 г. открывает выставку «Возрождение сказки», посвященную 70 - летию художника, Заслуженного деятеля искусств РК Лидии Коваленко.

Архитектор, художник, поэтесса Лидия Васильевна Коваленко окончила архитектурный факультет Казахского политехнического института. Десять лет занималась проектированием малых архитектурных форм, монументальной живописью, созданием витражей, декоративных панно и т.д. Но, многолетняя любовь к акварельной живописи всегда занимала особое место в ее творчестве: она автор нового направления в технике акварели - «теплый иней». Юбилейная выставка «Возрождение сказки» носит ретроспективный характер. Картины, представленные на этой выставке, несколько отличаются от всех предыдущих показов. Это - акварель, живопись и графика. Тематика картин разнообразна (животные, птицы, цветы, деревья, люди, различные предметы и узоры и др.). Во многих полотнах чувствуется влияние Востока: Китая, Японии, Кореи: золотые рыбки, хризантемы, бамбуки, китайские драконы, многочисленные композиции бабочек и стрекоз. Авторская техника «тёплый иней» и сказочные образы продолжают доминировать в большинстве случаев.

Лидия Васильевна - общественный деятель, популярна и любима казахстанцами не только за ее необыкновенно теплую живопись, но и за ее огромный вклад в дело популяризации национальной культуры и межнационального согласия. Она выпустила два сборника стихов: «Я в мирах» (1995г.), «Леди осень» (2003г.). Стихи из сборника «Леди Осень» о Родине вошли в хрестоматию 8 класса учебной программы «Самопознание». Ее стихи переведены на казахский, украинский и английский языки, изданы 7 альбомов - календарей с её акварелями. Впереди у Л.Коваленко еще много планов: издать книжку «Маленькие кавказские приключения» (юмористические заметки об отдыхе и работе в Аджарии), опубликовать путевые заметки «Мой китайский альбом», «Степь поет», «Қойлығым - құтты мекенім!», а также сборники шаржей, пародий, эпиграмм «Есть мужчины!», «Азбука архитектора» и многие др. И, наконец, собрать в серьезный альбом всю свою графику и акварельную живопись.

За вклад в развитие искусства и литературы Лидии Коваленко присвоено звание Почетного доктора Московской Государственной академии творчествоведения (2004 г.), звание «Заслуженный деятель культуры РК» (2006 г.). Она награждена почетными грамотами Фонда «Бобек» «SOS Киндердорф» и Ассамблеи народов РК «За вклад в дело духовного и культурного возрождения народа Казахстана». О художественном и поэтическом творчестве Лидии Васильевны сняты фильмы, созданы клипы, написаны очерки. Ее стихи стали основой для цикла романсов и песен, а картины сегодня украшают частные и государственные коллекции многих стран. В торжественном открытии выставки примут участие известные артисты Казахстана, художники, поэты, деятели культуры и искусства. Вниманию посетителей будут представлены около 100 работ Лидии Коваленко. Центральный государственный музей РК приглашает всех желающих насладиться творениями известного мастера акварели, живописи и графики.

Выставка продлится до 4 февраляля 2016 года.
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23253 #arttube #arttube_ru

Post has attachment
Лекция Маркуса Аппенцеллера «Города как одежда»

Приглашаем Вас в Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева 20.01.2016 в 19.00 на лекцию Маркуса Аппенцеллера «Города как одежда»
 
Хорошо спланированные города похожи на хорошо сшитый костюм. Но, как и люди, они постоянно нуждаются в новой одежде в зависимости от тенденций моды, политики, финансов или погоды. Архитектурное бюро MLA+ выступает в роли портного, который кроит современную ткань города. На лекции архитектор Маркус Аппенцеллер на примере архитектурных и градостроительных проектов бюро расскажет о методах эффективного городского планирования, которые позволяют без кардинальных перемен, эволюционным путем, учитывая нужды и желания жителей, осуществлять масштабные перемены.
 
Маркус Аппенцеллер (р. 1972, Тюбинген, Германия) - архитектор и урбанист мирового уровня, партнер международного проектного бюро MLA+, работа которого фокусируется на поиске новых пространственных решений с опорой на специфику локальных контекстов. Работая в составе бюро KCAP, был ведущим архитектором разработки стратегического мастерплана Перми и плана послеигрового функционирования Олимпийского парка в Лондоне. Как сотрудник бюро ОМА отвечал за разработку проектов регенерации портового района Риги и района Уайт - Сити Лондона. Аппенцеллер преподает в институтах Роттердама, Лондона, Санкт-Петербурга.
 
Вход по цене билета в музей
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23255 #arttube #arttube_ru

Post has attachment
21 января будем рады видеть Вас в музее «Симбирские типографии» (ул. Ленина, д. 73) на открытии выставки «Образ Николы Чудотворца в старообрядческой культуре».
 
В рамках сотрудничества с Ульяновской Старообрядческой Поморской Общиной Древлеправославной Поморской Церкви в музее «Симбирские типографии» открывается выставка, посвящённая самому почитаемому святителю на Руси со времен принятия христианства - Святителю Николаю Чудотворцу.
 
Николай Чудотворец, а в большинстве легенд - Никола Угодник, Никола Заступник, Никола Милостивец, «всех предстатель и заступник, всех скорбных утешитель, всех сущих в бедах прибежище, благочестия столп, верных поборник», почитался как покровитель мореплавателей и путешественников, рыбаков и плотников, маленьких детей и школьников, торговцев и вступающих в брак; защитник от иноземных захватчиков, от пожара, от сглаза, дьявола, чертей, упырей и прочей нечисти. Его заступничество считалось в народе наиболее надёжным, а молитвы к небу - наиболее доходчивыми.
 
На выставке представлены иконы XVII - XX вв. и медная пластика с изображениями Святителя Николы Чудотворца. Существует развитая иконография этого святого. Появление новых образов связано с конкретными случаями благодатной помощи Великого Чудотворца. В экспозиции представлены наиболее известные иконографические типы: поясные, оплечные и житейные.
 
Древнейшими и самыми распространёнными изводами, присутствующими практически в каждом храме, являются поясные образы св. Николая. На них святитель представлен благословляющим, с закрытым Евангелием в левой руке, часто с Деисусом и избранными святыми на полях. С XIII в. существуют изводы Николая Чудотворца с открытой книгой в руках, на страницах которой помещен текст службы святителю. В Древней Руси такие образа встречаются редко. В новое время XVIII - XIX вв. они были распространены преимущественно у старообрядцев, которые изображали Николая Угодника с раскрытым Евангелием и благословляющим двуперстием. Оплечные изображения св. Николая известны в России с конца XV в., а в Византии - значительно раньше. Они возникли как сокращённый вариант поясных изводов, и  наибольшее распространение получили в ростово-суздальских землях, а позже, в XIX в., - у старообрядцев. 
 
Огромную группу всего иконописного наследия России составляют житийные иконы св. Николая Чудотворца, известные с ХIII - ХIV вв. Кроме того, представленные иконы относятся к различным старообрядческим иконописным школам: Ветковской, Невьянской, Поморской, Уральской, Сызранской.
 
Выставка продлится до 27 марта 2016.
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23258 #arttube #arttube_ru

Post has attachment
Лекция Алисы Насртдиновой «Практика перемонтажа в советском кинематографе 1920-х: проблема аутентичности»

Приглашаем Вас в Галерею ФотоДепартамент 23.01.2016 в 15.00 на лекцию Алисы Насртдиновой «Практика перемонтажа в советском кинематографе 1920 - х: проблема аутентичности»
 
Перемонтаж - явление экзотическое и малоизученное. В советском кинематографе 1920 - х он не исчерпывался охранительными функциями, хотя и был вызван к жизни цензурой. Жест дерзкий и революционный, перемонтаж оказался одним из этапных явлений в формировании советского киноавангарда; практикой, к которой обращались Сергей Эйзенштейн, Эсфирь Шуб, братья Васильевы, Виктор Шкловский. Почти все зарубежные картины, выходившие на советские киноэкраны в 1920 - е, подверглись изменениям. Кинематографисты отстаивали право на прокат оригинальных версий, но существовали ли эти оригиналы? Выдерживает ли понятие “оригинал” натиск исторического подхода? Этим и другим вопросам, связанным с главной проблемой перемонтажа - аутентичностью кинофильмов - и будет посвящена лекция.
 
Алиса Насртдинова - киновед. Выпускница факультета истории искусств Европейского университета в Санкт-Петербурге аспирант РИИИ, ведущий специалист Госфильмофонда России.
 
Стоимость лекции: 150 рублей
http://www.arttube.ru/index.php/place/view/23261

Post has attachment
Приглашаю всех принять участие в праздничном открытии выставки "Песочная живопись",которая состоится в г. Симферополь в библиотеке им. Франко(ул. Набережная, 29-а).5 февраля в 14-00.Вход свободный.
Photo

Post has attachment
Приглашаю всех принять участие в праздничном открытии выставки "Песочная живопись",которая состоится в г. Симферополь в библиотеке им. Франко(ул. Набережная, 29-а).5 февраля в 14-00.Вход свободный.
Photo

Post has attachment
Дорогие друзья, рады поделиться приятной для нас новостью - наш новый информационный партнер Парк искусств МУЗЕОН открыт 20 лет назад в центре Москвы, между Якиманкой и Крымским Валом, в него решено было поместить демонтированные в 1991 году советские памятники. Дзержинский приехал к нам с Лубянки, Горький с площади перед Белорусским вокзалом, Свердлов от «Метрополя», а еще в парке сидит деревянный Буратино, плывет Дед Мазай с зайцами, происходит Победа над вооружением и многое другое. МУЗЕОН подхватывает все настоящие тренды - эко, дети, вегетарианство, творчество, но главным курсом держит современное искусство: паблик-арт, видео-арт, специальные проекты Московской биеннале и самые острые дискуссии в павильоне ШКОЛА.
Масштабная реконструкция московских парков не прошла и мимо МУЗЕОНА: Крымская набережная стала пешеходной, сквозь парк протянулся новый деревянный маршрут - прогулочный променад, готова первая площадка реэкспозиции, открылись новые кафе и велопокат, появились велодорожки и новые интерактивные арт-объекты. Ежедневно: танцы и йога на свежем воздухе, пешие прогулки, интересные экскурсии,уличная музыка и кино в Летнем Кинотеатре.
www.muzeon.ru

Post has attachment
Адрес: 105120, г. Москва, 
4-й Сыромятнический переулок, 1, стр. 6
Центр современного искусства ВИНЗАВОД
PhotoPhotoPhoto
2014-10-28
3 Photos - View album
Wait while more posts are being loaded