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INPUT MAGAZINE
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¿Quienes Somos?

La Revista Input es una publicación de #arte   #contemporaneo  y de una nueva cultura editada por la agencia Syzen Media. Desde nuestro lanzamiento en mayo de 2013 en su versión digital y desde abril del 2014 con edición semestral, es ya considerada como una publicación con lugar propio dentro del mercado Español y en México.

#cultura   #museos   #Galerias   #Pintura   #Escultura   #fotografia   #arteurbano   #urbanart   #musica   #gastronomía  #inputMagazine

Una Nueva Cultura
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Exposición: Generacion 2017 - Artistas y Proyectos premiados
La Casa Encendida del 3 de Febrero al 23 de Abril de 2017


PROYECTOS GANADORES GENERACIÓN 2017

Rosana Antolí (Alcoy, 1981)
http://www.rosanaantoli.com/
F= P.e / l
Instalación escultórica Madera, hierro, acero, caucho, lona, piedras, motores, 2 monitores HD, audio estéreo
Dimensiones
Variables 2017

Trabajando siempre desde la emoción y el deseo, Rosana Antolí intenta concebir y entender la realidad de forma diferente, alejándose del lenguaje racional de la palabra y dejando que el cuerpo y el gesto actúen, incluso en un acercamiento a lo absurdo. Un elemento éste que, junto al humor y el juego, es primordial en el discurso creativo de la artista en su búsqueda de conexión con ese momento mágico en el que nada parece tener un sentido establecido.



Fito Conesa (Cartagena, 1980)
https://www.fitoconesa.org/
@fitoconesa
Non Unísono
Vídeo 10 min 2017

A través de su relación personal con el lenguaje de la música, y recurriendo a acontecimientos históricos mezclados con su propia biografía, Fito Conesa juega a encontrar esa clave cósmica capaz de revelar secretas relaciones universales. En su investigación de la voz y la semántica de los sonidos, podría decirse que, en última instancia, persigue hallar una conexión matemática con el universo a través de ese lenguaje emocional más allá de las palabras.


David Crespo (León, 1984)
http://www.iamdavidcrespo.com/
https://www.instagram.com/iadcrespo/
El Juego de la Hiena
Barra de madera, vinilo, estructura con arena y materiales diversos, tablero de madera, fotografía, vídeo (5 min) y performance.
Instalación Dimensiones variables 2017

El punto de partida de muchos de los trabajos de David Crespo es lo lúdico, que le permite crear alteraciones de la realidad y modificar las reglas del juego poniendo en cuestión las normas establecidas incidiendo en ocasiones en el ámbito de la política. La experimentación, la participación colectiva, el happening o la colisión de sentido que surge de la ironía son las estrategias con las que va definiendo las formas de sus proyectos



June Crespo (Pamplona, 1982)
http://junecrespo.com/
S/H Fuerzas Felices
Instalación escultórica
Cemento, pigmentos, cerámica, vidrio, resina, textiles, metal
Dimensiones variables 2016

Como en un juego sin reglas, June Crespo mueve innumerables veces las cosas de sitio y posición, activándolas así mediante diferentes combinaciones, para verlas de una nueva forma que surge inesperadamente de esos encuentros pasajeros. En sintonía con el objet trouvé de los surrealistas y la manera de hacer del bricoleur de Lévi-Strauss, su regla del juego viene a ser arreglárselas “con lo que tenga”, mientras recoge y conserva los elementos que potencialmente se incorporarán a sus trabajos bajo un principio formulable como “de algo habrán de servir”.




Diego Delas (Aranda de Duero, 1983)
http://www.diegodelas.com/
20000 toneladas de mármol Mortero de cal, madera de encofrar, acero, cuero, cera.
Instalación
Dimensiones variables 2017

Diego Delas, según él mismo declara, trabaja para no olvidar. Quizás por ello le interesa el ámbito del lenguaje, las palabras, la superstición y la magia que giran en torno a los procesos de creación de conocimiento, y se interroga sobre la manera en que se construye —y se destruye— la memoria subjetiva. Trabaja también desde la “distracción”, que le lleva a ese estado en el que se puede perder, jugando a abandonar el camino de lo conocido en el intento de abrir nuevas vías de aprendizaje.



Carlos Fernández-Pello (Madrid, 1985)
http://www.fernandezpello.net/
Marco de referencia. O tres modelos para apreciar el discurso como forma.
Instalación, mobiliario.
Dimensiones variables 2017

Para Carlos Fernández-Pello, la función de la obra de arte es la de interrumpir la aplicación práctica del discurso, suspendiéndolo en la imaginación, y no la de facilitar, como herramienta o engranaje de mediación, su comprensión programática. Busca mostrar aquello que se oculta tras el lenguaje discursivo, una suerte de incomunicación, tratando de expresar el mundo desde un punto de vista más emotivo e irónico.



Marian Garrido (Asturias, 1984)
Souvenirs of Future Nostalgia
Audio estéreo, Vocaloid (duración variable en altavoz direccional); piezas escultóricas: resina poliéster, C-Print, pigmento Han púrpura, pigmentos especiales holográficos en mesas metálicas (dimensiones variables); papel de pared C-Print estereográfico (site specific); lonas C-Print con bastidor metálico (dimensiones variables); libro editado por la John Titor Foundation (ISBN 159196-436-9)
Instalación
Dimensiones variables 2017



A Marian Garrido le interesa el juego, la magia, la ciencia y el misterio que están presentes en muchos aspectos culturales, y que se evidencian de forma particular en lo contracultural, en esos cambios sociales o avances del pensamiento que se deben a ciertos personajes considerados, en su día, locos o desviados de la senda establecida, y que, sin embargo, posibilitaron un cambio de dimensión en nuestra manera de percibir el mundo.



Blanca Gracia (Madrid, 1989)
http://www.blancagracia.com/
Acmé en dos variaciones
Vídeo (8 min); Dibujos a lápiz y acuarela (25,5 × 36,5 cm c/u);
Vestuario hecho a mano para el vídeo
Dimensiones variables 2017


Mediante la pintura, el dibujo o la animación, Blanca Gracia traslada lo cotidiano a espacios imaginados donde confluyen personajes insurrectos en busca de un estado de naturaleza, utopías truncadas, rituales que sobreviven al transcurso de la historia o modelos presentes en constante cambio. Son intentos de fuga de nuestra realidad social y política que desembocan en mundos mágicos que empiezan y terminan en el mismo lugar.




Ruben Grilo (Lugo, 1981)
http://www.rubengrilo.net/
Noone, Allness
Instalación
Faux sebum impreso con yemas de dedo de silicona
Dimensiones variables 2017


Rubén Grilo incorpora a sus obras esas paradojas que provoca la técnica y la producción en masa, especialmente enfocadas a los símbolos de la individualidad, como firmas, huellas dactilares, cartas y errores. Se cuestiona los objetos, produce moldes y gestos humanos, o pone a la venta productos cuya función resulta ser un imposible, planteando lúdicamente el cuestionamiento de la noción de autoría y la labor del artista.




Lorenzo Sandoval (Madrid, 1980)
http://lorenzosandoval.net/
Shadowwriting (Talbot/Babbage)
Vídeo HD 15 min audio stereo, 2 oleos/laca sobre tela 100 x 140, sistema de display de aluminio.
Instalación
Dimensiones variables 2017


El interés de Lorenzo Sandoval por releer con ojos críticos los modelos narrativos hegemónicos que frenan los movimientos contraculturales, le lleva a plantear proyectos transversales con el fin de enriquecer y hacer más eficaces las prácticas de resistencia y las alternativas discursivas inmediatas.

#generacion2017 #lacasaencendida #artistasemergentes #artistascontemporaneos #arte #artecontemporaneo #ExposicionesMadrid #artecontemporaneo #revistadearte #input

EXPOSICIÓN Generación 2017
Ronda de Valencia, 2. 28012 Madrid
Del 3 de febrero al 16 de abril Salas D y E De 10.00 a 21.45 h

Visitas guiadas gratuitas
Sábados y domingos de 12.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h

Visitas guiadas para familias
Sábados a las 12.00 h

Proyecto Chimenea. Programa de aproximación al arte contemporáneo
Consultar programación en lacasaencendida.es






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13/2/17
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Exposición: ¡Vivan los Campos Libres de España!
La Casa Encendida del 3 de Febrero al 23 de Abril de 2017

La exposición de Antonio Ballester Moreno, comisariada por Tania Pardo, ¡Vivan los campos libres de España! Podemos contemplar a través de treinta enormes lienzos, la imaginería del artista basado en la geometría, la cultura popular y la naturaleza. La Exposición representa el otoño a través de la lluvia, el sol y la luna, elementos que remiten a las formas básicas geométricas y, a su vez, al contexto en el que surgieron las primeras vanguardias artísticas y algunas de sus temáticas más características como son el primitivismo, la infancia, la geometría, el arte concreto, la abstracción, la figuración o el realismo

Obra de singular belleza que remiten a un mundo de colores primarios, de formas infantiles donde los materiales como el YUTE sin tratar o el barro recuerdan a algunos artistas de aquellas primeras vanguardias como Paul Klee, Joan Miró o Josef Albers.

El título de la muestra ¡Vivan los campos libres de España! es una frase del escultor Alberto Sánchez que surge en una de las excursiones junto al pintor Benjamín Palencia por los alrededores del Madrid de finales de los años veinte y principios de los treinta. La frase se recoge en el libro Palabras de un escultor escrito por él mismo en conversaciones con Luis Lacasa.

La idea de la contraposición entre la modernidad y lo rural de la que hablaban estos artistas en la España de aquellos años sirve ahora a Antonio Ballester Moreno para mostrar los efectos gráficos que producen los patrones naturales, los ciclos y las estaciones en nuestra psicología.








¡Vivan los campos libres de España!
La Casa Encendida
Ronda de Valencia, 2. 28012 Madrid
Fecha: del 3 de febrero al 23 de abril de 2017
Lugar: sala B y C
Horario: de 10.00 a 21.45 h
Precio: entrada libre

Visitas guiadas gratuitas
Sábados y domingos de 12.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h

Visitas guiadas para familias
Sábados a las 12.00 h

Visitas guiadas adaptadas para personas con autismo y discapacidad intelectual
En colaboración con Alliance Française

Proyecto Chimenea. Programa de aproximación al arte contemporáneo
Recorrido especial por la exposición con el artista José Díaz
28 de febrero a las 19.00 h
Presentación del cuento “Un nido” con Eneas Bernal, Rafael Sánchez-Mateos y Antonio Ballester Moreno
22 de marzo a las 19.00 h

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8/2/17
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Exposición: Generación 2017 “
La Casa Encendida del 3 de Febrero al 23 de Abril de 2017



La Fundación Montemadrid presenta la exposición Generación 2017, comisariada por Ignacio Cabrero y surgida como resultado de la XVII edición del Certamen de Apoyo al Arte Joven Generaciones, una convocatoria cuyo principal objetivo es ofrecer una plataforma, dedicada al arte actual, para mostrar el trabajo de creadores emergentes y difundir estas propuestas artísticas entre la crítica especializada y el público general

Ignacio Cabrero, comisario de la exposición, apunta la tendencia de los artistas actuales a tratar de escaparse a otros mundos a través del vínculo entre la magia, el juego, la ciencia y el arte.



Los artistas y proyectos premiados en esta edición son:
• Rosana Antolí (Alcoy, 1981
• Fito Conesa (Cartagena, 1980)
• David Crespo (León, 1984)
• June Crespo (Pamplona, 1982)
• Diego Delas (Aranda de Duero, 1983)
• Carlos Fernández-Pello (Madrid, 1985)
• Marian Garrido (Avilés, 1984)
• Blanca Gracia (Madrid, 1989)
• Rubén Grilo (Lugo, 1981)
• Lorenzo Sandoval (Madrid, 1980)

Las obras se presentan a través de instalaciones escultóricas en las que se mezclan distintas disciplinas como la fotografía, el dibujo, la escultura, el video o la performance.


El juego, la magia y el arte
Los vínculos del juego y la magia con el arte actual tienen raíces en la historia del arte y, más recientemente, en los protagonistas de las vanguardias históricas, que, en su búsqueda de lo nuevo y desde su espíritu transgresor (que quiere liberar al hombre del encorsetamiento de lo convencional, lo institucionalizado y el arte “serio”), se interesan por otros mundos y recuperan para la práctica artística el concepto de juego, sirviéndose de él para expresar su oposición a la cultura institucionalizada. Así, el arte contemporáneo asume plenamente esa manera “juguetona” de transgredir lo establecido, enfoque al que no son ajenos los artistas presentes en esta edición de Generación 2017.



EXPOSICIÓN Generación 2017
Ronda de Valencia, 2. 28012 Madrid
Del 3 de febrero al 16 de abril Salas D y E De 10.00 a 21.45 h

Visitas guiadas gratuitas
Sábados y domingos de 12.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h

Visitas guiadas para familias
Sábados a las 12.00 h

Proyecto Chimenea. Programa de aproximación al arte contemporáneo
Consultar programación en lacasaencendida.es


#Generación2017
#ArteContemporaneo
#Cultura
#Madrid


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8/2/17
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Exposición: Generación 2017 “
La Casa Encendida del 3 de Febrero al 23 de Abril de 2017



La Fundación Montemadrid presenta la exposición Generación 2017, comisariada por Ignacio Cabrero y surgida como resultado de la XVII edición del Certamen de Apoyo al Arte Joven Generaciones, una convocatoria cuyo principal objetivo es ofrecer una plataforma, dedicada al arte actual, para mostrar el trabajo de creadores emergentes y difundir estas propuestas artísticas entre la crítica especializada y el público general

Ignacio Cabrero, comisario de la exposición, apunta la tendencia de los artistas actuales a tratar de escaparse a otros mundos a través del vínculo entre la magia, el juego, la ciencia y el arte.



Los artistas y proyectos premiados en esta edición son:
• Rosana Antolí (Alcoy, 1981
• Fito Conesa (Cartagena, 1980)
• David Crespo (León, 1984)
• June Crespo (Pamplona, 1982)
• Diego Delas (Aranda de Duero, 1983)
• Carlos Fernández-Pello (Madrid, 1985)
• Marian Garrido (Avilés, 1984)
• Blanca Gracia (Madrid, 1989)
• Rubén Grilo (Lugo, 1981)
• Lorenzo Sandoval (Madrid, 1980)

Las obras se presentan a través de instalaciones escultóricas en las que se mezclan distintas disciplinas como la fotografía, el dibujo, la escultura, el video o la performance.


El juego, la magia y el arte
Los vínculos del juego y la magia con el arte actual tienen raíces en la historia del arte y, más recientemente, en los protagonistas de las vanguardias históricas, que, en su búsqueda de lo nuevo y desde su espíritu transgresor (que quiere liberar al hombre del encorsetamiento de lo convencional, lo institucionalizado y el arte “serio”), se interesan por otros mundos y recuperan para la práctica artística el concepto de juego, sirviéndose de él para expresar su oposición a la cultura institucionalizada. Así, el arte contemporáneo asume plenamente esa manera “juguetona” de transgredir lo establecido, enfoque al que no son ajenos los artistas presentes en esta edición de Generación 2017.



EXPOSICIÓN Generación 2017
Ronda de Valencia, 2. 28012 Madrid
Del 3 de febrero al 16 de abril Salas D y E De 10.00 a 21.45 h

Visitas guiadas gratuitas
Sábados y domingos de 12.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h

Visitas guiadas para familias
Sábados a las 12.00 h

Proyecto Chimenea. Programa de aproximación al arte contemporáneo
Consultar programación en lacasaencendida.es


#Generación2017

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7/2/17
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«Cinco Museos. Otro Madrid»: la nueva ruta cultural por la ciudad a través de estos cinco espacios experiencia museística fuera de lo convencional.
#museos #exposiciones #MuseodeArtesDecorativas @museo_sorolla @museolazarogaldiano @museodelromanticismo @museocerralbo
#inputmagazine #cultura #arte

http://bit.ly/2gZOlP6


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«Cinco Museos. Otro Madrid»: la nueva ruta cultural por la ciudad a través de estos cinco espacios experiencia museística fuera de lo convencional.
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Manuel Borja-Villel, director del +Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, ofrece una charla magistral "El museo interpelado" para SUR Escuela de profesiones... http://fb.me/w7h2cw2x #arte #artistas #museos #charlas #cultura

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Entrevista Revista de Arte

Nos encanta esculturas semitransparentes que se retuercen sobre sí mismas y se funden con el espacio dejando al descubierto su anatomía interna.

#arte #escultura #galerias #revistadearte #artecontemporaneo #blancamuñoz #galeriamarlborough #exposiciones

http://input.es/entrevistas/blanca-munoz/





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