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El número que define si tu cuerpo es perfecto: La representación del ser humano ha sido una constante en el arte, desde representaciones bíblicas hasta los retratos de la realeza, pasando por dioses, héroes y personajes anónimos. Para dotar a las figuras de un mayor realismo fue preciso que los pintores tuviesen conocimientos matemáticos sobre formas y proporciones. No hay que olvidar que la belleza del cuerpo humano se basa en una proporción. Platón en su Timeo escribió «no hay belleza sin unas proporciones regulares». Ahora bien, ¿cuál debe ser la proporción ideal de la cabeza en relación al cuerpo humano para que la consideremos armónica? Los primeros en abordar este tema fueron los egipcios, que emplearon un sistema modular que incluía al cuerpo humano dentro de una cuadrícula. De forma arbitraria establecieron la mano como unidad de medida y fijaron que un cuerpo perfecto era aquél cuya longitud medía dieciocho veces el puño, dos para la cabeza, diez para la distancia comprendida entre los hombros y la rodilla, y seis para las piernas. Los escultores griegos modificaron sustancialmente las proporciones de los artistas del Nilo como ideales de belleza. Entendían el arte como una imitación de la naturaleza, entendiendo a ésta como un conjunto ordenado, armónico y bello –un «kosmos»-. De forma que la belleza tan sólo es posible si hay proporción, concepto para el que emplearon el vocablo «symetria». El primero artista que abordó el estudio de las proporciones fue Polícleto, un escultor del Período Clásico (490-334 a.C), que en su libro titulado «Kanon» estableció el modelo de las siete cabezas. Esta proporción es la que aparece en su Doríforo el portador de lanza confiriendo a la figura una mayor estilización. Tiempo después Lisipo, un artista griego del Período Helenístico (334-30 a.C), consideró que el canon de las siete cabezas y media concebía una mayor belleza visual. En los Museos Vaticanos se puede contemplar una copia del Apoxyomeno («el raspador») de Lisipo con esta proporción matemática. El canon de belleza griego fue adquirido y aplicado por los escultores romanos durante casi cuatrocientos años. Si observamos las esculturas de la época imperial guardan unas características muy similares a las de la época griega. Los cánones renacentistas En el Renacimiento se descubrió una estatua de mármol –Apolo Belvedere- que representa al dios griego Apolo. Se desconoce su autoría, pero se piensa que es una copia romana de un original griego desaparecido. Durante mucho tiempo esta escultura fue considerada la representación ideal de la perfección física. Esta obra influyó para que a partir de ese momento el canon que sobrepasaba las ocho cabezas para la altura total del cuerpo humano se emplease para héroes y semidioses. El siguiente gran estudio matemático del cuerpo humano se lo debemos al genial Leonardo Da Vinci (1452-1519). En 1490 dibujó su famoso «Hombre de Vitruvio», basado en un texto del arquitecto Vitruvio («De Architectura»). El italiano consideró que el ombligo debía ser el centro del cuerpo y que el hombre con los brazos extendidos debía alcanzar un ancho igual a la altura, motivo por el cual podía ser inscrito tanto en un círculo como en un cuadrado. Según este esquema, la cabeza representa un octavo de la altura del cuerpo. Con este dibujo Leonardo representa las proporciones que podían establecerse en el cuerpo humano, la proporción aurea –phi o divina proporción- que está representada por 1,618. Esta proporción es la máxima belleza. En 1507 uno de los últimos genios del Renacimiento, Alberto Durero (1471-1528), nos legó su «Adán y Eva», con un esquema de nueve cabezas. Este nuevo canon consigue alargar los cuerpos, haciéndolos más góticos que renacentistas. Si tuviera que elegir, ¿qué obra le parece más bella «El hombre de Vitruvio» de Leonardo, «Adán y Eva» de Durero, «Doríforo» de Policleto, «Apoxyomeno» de Lisipo o el Apolo de Belvedere? M. Jara Pedro Gargantilla es médico internista del Hospital de El Escorial (Madrid) y autor de varios libros de divulgación .
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Muere Vinnie Paul, batería de Pantera y Damageplan: Vinnie Paul, fundador de banda de heavy metal Pantera y batería de Damageplan, ha muerto a los 54 años. La funesta noticia la ha dado su representante a través de un comunicado, aunque no ha aclarado la causa del fallecimiento del artista estadounidense.
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Gadgets que podrían estar en tu trastero con los que ganar mucho dinero: Todos tenemos en nuestra casa, o en casa de nuestros padres, un trastero, un desván, una habitación de cuando éramos niños, llena de trastos viejos que en todos estos años te has negado a tirar a la basura. Es el momento de sacar provecho a tu obsesión por acaparar el pasado. Si buscas una fuente de ingresos inesperada, es el momento de revisar tu trastero. Lo vintage y lo retro están de moda, y algunas cosas podrían valer mucho dinero. Leer artículo completo en ComputerHoy Los posos de la crisis, las vacaciones, las bodas y comuniones, la avería del coche, ese Samsung Galaxy S5 que tanto te ha dado pero que ya toca renovar... Siempre andamos en busca de nuevas fuentes de ingresos para cubrir gastos, cuando el sueldo no da más de sí. ¿Se te ha ocurrido mirar en el desván? A lo mejor encuentras un misterioso mapa del tesoro en el baúl del abuelo que te lleva a un oscuro bosque en donde escondió toda su fortuna. Pero seamos sinceros, eso solo pasa en las películas... Es mucho más probable que encuentres gadgets que podrían estar en tu trastero con los que ganar mucho dinero. La evolución está en el ADN de los humanos desde que a alguno de nuestros ancestros se le ocurrió afilar una piedra, para fabricar la primera herramienta. Pero al mismo tiempo, algo en el fondo de nuestra mente se resiste a los cambios, y mira con nostalgia tiempos pasados. Netflix está muy bien pero, ¿y lo que disfrutabas coleccionando VHS? Ahora puedes descargarte cualquier videojuego en cuestión de segundos, pero nada puede igualar la visión de tu colección de cartuchos de Super NES alineados en la estantería de tu habitación, o la liturgia de soplar las conexiones del cartucho antes de introducirlo en la consola, para quitarle el polvo. Lo retro y lo vintage nunca pasan de moda, y lo mejor es que esos gadgets que abandonaste en tu trastero hace años, hoy pueden valer mucho dinero. Vamos a curiosear en un desván imaginario para descubrir algunas antigüedades tecnológicas de hace 20 o 30 años que quizá le regalaron a tus padres, o las compraron por unas pocas pesetas, pero hoy en día se han revalorizado. Si encuentras alguno en tu trastero, puedes sacar una paga extra para cubrir gastos...
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Claridad vocal frente a oscuridad escénica: «Lucia di Lammermoor». Lisette Oropesa, Javier Camarena, Artur Rucinski, Roberto Tagliavini, Yijie Shi, Marina Pinchuk, Alejandro del Cerro. David Alden. Daniel Oren. Teatro Real, Madrid, 22 de junio de 2018. La gran triunfadora de la noche ha sido la joven norteamericana de Nueva Ortleans Lisette Oropesa, a quien recordamos en «Rigoletto». Su voz, de lírico-ligera, con cuerpo y apreciable densidad se ha plegado a la perfección a las exigencias de la parte, que ha cantado en los tonos que la tradición ha impuesto. Hemos podido saborear toda la carne lírico-dramática que atesora la romántica partitura, que nació en 1835, al calor de la atmósfera enrarecida de Walter Scott. El libretista Salvatore Cammarano realizó un planteamiento de notable virulencia, de claro apremio; una imparable y sucinta relación de hechos a la que Donizetti supo revestir con suma destreza de una música sencilla pero provista de unos valores casi táctiles, de una plástica y de un poder evocativo innegables. Oropesa posee un timbre de tonos melosos, una igualdad de registros sorprendente, un apreciable volumen, una extensión muy importante. Sus agudos son cristalinos, con algún mi bemol tirante y esforzado. Fila, liga y regula con limpieza y ofrece una imagen transida y convincente de la desgraciada criatura. Bordó «Quando rapito in estasi» y la famosa aria de la locura. A su lado triunfó también Javier Camarena, que mostró su magnífica técnica emisora, su penetración en la zona superior. Ligero pero consistente, restallante y timbrado (con un lejano recuerdo al jovencísimo Di Sefano). Conoce los mecanismos reguladores y ataca «sul fiato» sin un solo pestañeo. Quizá a su voz le falte algo de cuerpo para la gran escena del acto II. El barítono Rucinski, de noble pasta lírica, evidenció dominio de medios y buen fraseo, exhibiéndose en algunos agudos (no escritos) para la galería. En las notas de paso estrecha en exceso. Sobrio y serio Tagliavini, un punto falto de redondez, que cantó, bien, más de lo habitual al ofrecerse la partitura aparentemente íntegra. Aceptable el «sposino» de Shi, bien la Alisa de Pinchuk y eficaz el Normanno de Del Cerro, convertido en malévolo secretario por mor de la fantasía de Alden, que sitúa la acción en un oscuro, fantasmagórico y terrorífico siglo XIX. Todos ellos fueron diestramente acompañados y sostenidos por el artesanal, seguro y afirmativo Daniel Oren, que ató, concertó con sapiencia y fraseó con elocuencia, aunque sin el refinamiento poético de tantos pasajes, apoyado en una orquesta muy sólida y en un coro sobrio, recio y contundente, capaz de practicar reguladores de excelente calidad. Alden pone en práctica no pocas ocurrencias que no siempre ayudan a explicar una trama en realidad bastante simple y que él complica no poco. Aquí se insinúa con claridad une relación incestuosa entre Lucia y su hermano, uno y otro con el síndrome de Peter Pan (hay juguetes, muñecas, una cuna omnipresente). Casi toda la representación, desarrollada en interiores de una casona en ruinas, con ángulos cambiantes e imposibles, aparece presidida por un pequeño escenario en el que tienen lugar algunas de las escenas más significativas, como la presentación de Edgardo vestido, ucrónicamente, como Rob-Roy, espada en ristre o el aria de la locura. «Extensión abstracta de un mundo asfixiante», define Matabosch, director artístico del Teatro. Todo se da la vuelta en la secuencia final, en la que vemos el tinglado desde la parte de atrás. Los subrayados, algunos muy evidentes, son continuos y no siempre necesarios. Hay detalles chuscos, como la borrachera de Enrico y sus hombres, que no pintan nada en ese momento, durante dúo de la torre con Edgardo.
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Astronauta Cristoforetti: La luna, el paso intermedio al ‘sueño’ marciano: --- La conquista de Marte es un "gran sueño" de la Humanidad pero para lograrlo, como "paso intermedio", habría que poner una base en la órbita de la luna, algo ya factible en la próxima década, según la astronauta italiana Samantha Cristoforetti. La entrada Astronauta Cristoforetti: La luna, el paso intermedio al ‘sueño’ marciano aparece primero en EFE futuro.
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Bruno Mars monta su propio reino ante 55.000 personas en el Wanda Metropolitano de Madrid: Tiene convencida Bruno Mars por lo menos a toda una generación. De largo. Los más jóvenes le ven como el ídolo indiscutible del pop del siglo XXI y tienen motivos para ello. Según vamos retrocediendo en la fecha de nacimiento y sumando años en el carnet de identidad surgen progresivamente más dudas y peros. No para una negación rotunda, pero sí para una contextualización necesaria de los acontecimientos.
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Mark Strong aparecerá en James Bond 25, según un vídeo filtrado: Después de la confirmación de Daniel Craig como el agente 007 en James Bond 25 han surgido todo tipo de teorías en torno a quién dará vida al antagonista del filme. Una de las hipótesis apunta que Mark Strong será el enemigo de Bond tras la publicación de un vídeo en el que el actor británico aparece entrenando para preparar su próxima interpretación.
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Estos son los programas de TV que Serena Joy de ‘The Handmaid’s Tale’ sí permitiría en Gilead: Under His Eye La sorprendente y descorazonadora The Handmaid's tale está emitiendo su segunda entrega, una de las favoritas para la próxima edición de los Premios Emmy. Elisabeth Moss es la protagonista de esta serie basada en la novela homónima de Margaret Atwood. Ella está acompañada de un gran reparto; una de la s actrices es Yvonne Strahov… Seguir leyendo...
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Wiko View 2: el «smartphone» perfecto para los que aún no tienen adicción al móvil: «¿Qué le pido yo a mi móvil?» Esa es la principal pregunta que cualquier persona debe de hacerse a la hora de comprar un nuevo teléfono. Hay para quien su smartphone se ha convertido en una prolongación de su ser y lo utiliza en todas las facetas de su vida (trabajo y ocio). Y existen personas que solo usan este “aparato” para llamar de vez en cuando, estar comunicados por aplicaciones que se han hecho casi imprescindibles para vivir en sociedad y hacer alguna foto en las vacaciones a algo que llama su atención. Pues bien, Wiko View 2 es el terminal perfecto para este segundo tipo de personas: fiable, con una batería más que notable, unos acabados que se asemejan a lo más moderno del mercado (ceja o «notch» incluido), buena resolución de pantalla distribuida en ratio de aspecto 19:9 y cámara aprobada. Y por menos de 200 euros. Por fuera, el View 2 es un móvil «resultón«: da el pego de los materiales premium, si bien en realidad se trata de una carcasa de policarbonato y el cristal que parece esconder la parte de atrás en realidad es plástico. Esto no tiene que ser un inconveniente, ya que ayuda a que sea un terminal bastante liviano (153 gramos) para sus medidas (154,5 x 72 x 8,3 milímetros). En la parte trasera también encontramos la única cámara y el flash, así como el lector de huellas, que se suma al reconocimiento facial en el terreno del desbloqueo del terminal (lo que se agradece en un teléfono entre la gama de entrada y la media). Trasera del Wiko View 2 - ABC Pantalla clara con «notch» En cuanto a la pantalla, su tamaño es de 6 pulgadas con resolución HD+, lo que agradecerán aquellos a los que les guste (o necesiten) nitidez para interactuar con las posibilidades del teléfono. Además, se han reducido casi a la mínima expresión los marcos (menos en la parte de abajo, donde se hacen un poco exagerados comparados con el resto y eso que en esa zona no se ha integrado ningún tipo de botón). El Wiko View 2 viene a toda pantalla - ABC A semejanza del «notch» que pusiera de moda el iPhone X, el Wiko View 2 lo trae, aunque más exagerado: parte totalmente la franja superior con un círculo bastante llamativo, convirtiendo la parte superior de la pantalla en dos «patas» que en principio no nos limitarán la experiencia de toda pantalla, pero que estorban en el caso de, por ejemplo, querer un vídeo a toda pantalla. Aún así, el sistema ha introducido algunas mejoras para solventar este problema (los vídeos de YouTube se hacen más o menos grandes al desplegarse con el dedo, por ejemplo), aunque no llega a abarcar la solución completa para todas las aplicaciones. Por dentro, este terminal monta un Qualcomm Snapdragon 435 de 8 núcleos y velocidad de 1,4 GHz, lo que le coloca por encima de la gama de entrada y lo hace resolutivo para la mayoría de tareas que se encomienda. Eso sí, de una en una y sin mucho atasco, por favor. Además, está dotado con 3 GB de RAM y 32 GB de almacenamiento interno ampliable mediante microSD. La conectividad es 4G/LTE Cat. 6, con una velocidad de hasta 300 Mbps en descarga. Además incluye WiFi n, Bluetooth 4.1, NFC y puerto microUSB. Así que no, el Wiko View 2 no lleva USB Tipo-C, que aspira a convertirse en el único tipo de entrada en los cargadores para móviles. Por dentro vemos que trae Android 8.0 Oreo casi puro, es decir, sin capas de personalización y sin aplicaciones nativas, lo que últimamente se ha vuelto una moda bastante usual en la gama media y baja, donde los recursos son limitados y los gigas y la potencia se tienen que exprimir al máximo. Sin doble cámara y sin sorpresas desagradables Wiko no ha apostado en su versión View 2 por la doble cámara (aunque el modelo Pro sí que la incluye). Sin embargo, sus 13 megapíxeles con flash LED de resolución trasera se apañan muy bien con luz natural. El problema viene con los entornos oscuros, donde se queda realmente corto. En la parte frontal contamos con 16 megapíxeles con tecnología Big Pixel, la gran apuesta de la marca de cara al popular «selfie». De hecho, el modo retrato es muy eficaz en su cometido, ofreciendo resultados para nada menospreciables. Foto tomada con la cámara trasera del Wiko View 2 con buenas condiciones de luz - ABC Y hablando de potencia, la batería es una de las sorpresas más agradables del Wiko View 2. Con un uso normal y sin mucho estrés, el terminal aguanta cerca de dos días sin tener que conectarse al cargador. En nuestras pruebas, aguantó 20 horas con un impresionante 13% de batería restante (después de un uso superior al medio). Sufre algo más en caso de los adictos al móvil, ya que sus 3.000 mAh se pueden quedan cortos si le exigimos un rendimiento extra en forma de videojuegos o aplicaciones pesadas. Aún con todo, deja muy buenas sensaciones. No tanto la falta de carga extra, que hace tediosa la hazaña de recuperar energía por parte del Wiko View 2 comparado con otros terminales. En conclusión, un móvil por 199 euros que ofrece tecnología como el reconocimiento facial o la pantalla casi sin marcos (además de perfecto para hacerse selfies), perfecto para el usuario medio que utiliza el smartphone como herramienta y no como modo de vida.
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Ahora es la comunidad de GitHub quien amenaza a Microsoft: "o cancelan su contrato con Inmigración de EEUU o nos vamos": Tremendo problema que se ocasionó tras los casos de separación de familias y niños retenidos en centros de inmigración en Estados Unidos, lo que ha llevado una condena generalizada e intentos de boicot hacia aquellas compañías que colaboran con el Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de los EEUU (ICE), como es el caso de Microsoft. Esta semana veíamos como un grupo de empleados de Microsoft le exigía a la compañía que diera por terminado el contrato que tienen con ICE desde enero de este año, por 19,4 millones de dólares. Y ahora es el turno de los coders de GitHub, quienes también han publicado una carta que le exige a Microsoft dejar de colaborar con ICE, esto ante la amenaza de llevarse sus proyectos a otro lado en caso de no cumplir con sus demandas. Casi 200 desarrolladores han firmado la carta Como sabemos, Microsoft adquirió GitHub a inicios de este mes por 7.500 millones de dólares, algo que no agradó del todo a la comunidad. Ahora, esta misma comunidad se suma a las exigencias de los empleados de Microsoft el pedir que den por finiquitada su relación con ICE. "Como miembros de una comunidad de código abierto y como parte del movimiento de software libre, el cual abraza los valores de libertad, apertura, intercambio, ayuda mutua y bondad humana en general, nos horrorizamos y nos oponemos firmemente a las políticas de detención, desnaturalización y deportación de la administración Trump, así como la separación de familias llevada a cabo por ICE." MICROSOFT SUPPORTS ICE MICROSOFT SUPPORTS ICE MICROSOFT SUPPORTS ICE MICROSOFT SUPPORTS ICE Please sign this petition to drop GitHub if they refuse to end their relationship with ICE >>>>>> https://t.co/BkRVFJGR4K
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