Photo de couverture du profil
Photo du profil
Etienne Caveyrac
2 013 abonnés -
www.active-art.net
www.active-art.net

2 013 abonnés
Bio
Posts

Ce post a une pièce jointe.
CALDER-PICASSO

19 février - 25 août 2019

Musée national Picasso-Paris

Alexander Calder (1898-1976) et Pablo Picasso (1881-1973) – deux des figures les plus novatrices de l’art du XXème siècle – réinventèrent entièrement la façon d’appréhender les grands thèmes artistiques. Établir un dialogue entre les deux créateurs offre des possibilités infinies, mais un lien essentiel se tisse plus
particulièrement dans leur exploration du vide, ou de l’absence d’espace, que les deux artistes ont respectivement abordé à travers leurs oeuvres, de la silhouette jusqu’à l’abstraction.

Calder et Picasso jouent tous deux avec les particularités qui existent à présenter et représenter le non-espace, que ce soit en donnant forme à une soustraction de masse, comme dans les sculptures de Calder, ou en exprimant les contorsions du temps, à l’instar de nombreuses représentations de Picasso. Calder s’empare de la question du vide avec une curiosité et une ambition intellectuelle, en mobilisant des forces inédites qui défient les limites dimensionnelles. Picasso, lui, personnalise cette exploration en y intégrant
une dimension plus subjective. L’exposition présentera environ 120 oeuvres qui permettent d’étudier dans une perspective élargie comment ces deux artistes, chacun à leur manière, ont traité cette question du vide et défié le mouvement des masses.

L’exposition « Calder-Picasso » est organisée en partenariat avec la Calder Foundation, New York et la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA). Elle est co-produite avec le Picasso Málaga où elle sera présentée du 23 septembre 2019 au 2 février 2020.
Photo

Ce post a une pièce jointe.
ART ET INFORMATIONS

- Les lieux pour l'art en France
- Les salons et biennales
- Les galeries en France et dans le monde
- Les prix, bourses, concours
- Les emplois dans le secteur de la culture
- Les portes ouvertes d'ateliers en France

En libre téléchargement sur:

http://www.active-art.net/fiche-guide-salons-rs.htm
Photo

Ce post a une pièce jointe.

RÉPERTOIRE DES PORTES OUVERTES D'ATELIERS D'ARTISTES EN FRANCE

Répertoire en libre téléchargement sur ce lien:

http://www.active-art.net/fiche-guide-salons-rs.htm

Une classification par département.

Exposez dans le cadre des journées "Portes ouvertes d'ateliers d'artistes" dans votre région et bénéficiez de la promotion de ces événements mise en place par les associations organisatrices.

Proposées par des associations ou des collectivités territoriales, les "portes ouvertes d'ateliers d'artistes" sont présentes dans l'ensemble des régions françaises. Événements annuels attendus par les artistes, elles permettent d'inviter collectionneurs, galeristes, critiques d'art et tout autre contact permettant la diffusion de leur travail.
Photo

Ce post a une pièce jointe.
RODIN, DESSINER, DÉCOUPER

Musée RODIN

6 novembre 2018 - 24 février 2019

Si Rodin reste aux yeux du public un sculpteur, ses dessins sont, dit-il, « la clé de mon oeuvre ». L’exposition Rodin, dessiner découper, montre au public près de deux cent cinquante dessins au sein desquels quatre-vingt dix ont pour particularité le découpage et l’assemblage de figures. Jouant de la mise en espace de ces corps, ce procédé révèle d’audacieuses silhouettes découpées et un dynamisme d’une grande modernité.

Cette exposition annonce un des modes d’expression novateurs du XXe siècle. « J’ai une grande faiblesse pour ces petites feuilles de papiers ». C’est ainsi que Rodin manifestait son attachement à son oeuvre dessiné. Dès ses débuts, Rodin réalise – de façon indépendante de ses sculptures – des dessins qu’il exécute d’après le modèle vivant. Il présente ses dessins dans toutes les expositions qui lui sont consacrées, d’abord à Bruxelles, Amsterdam, Rotterdam, La Haye en 1899, puis à Paris en 1900, Prague en 1902 ou encore à Düsseldorf en 1904. Le musée conserve la majeure partie de cet oeuvre dessiné, environ 7500 feuilles.

Un mode opératoire inédit: dessiner, découper: Rodin soumet ses dessins faits d’un premier jet à diverses métamorphoses. Il décalque ses dessins, repère le trait qui lui convient, pose la couleur en utilisant l’aquarelle, découpe ses figures, les replace, les assemble à d’autres figures et construit progressivement un dispositif inattendu.

MUSÉE RODIN
77, rue de Varenne 75007 Paris
T. +33 (0)1 44 18 61 10
M° Varenne
ouvert Du mardi au dimanche de 10h à 17h45

Photo: Femme nue debout contre un personnage dont on ne voit que la main / Femme nue de profil aux mains jointes
© musée Rodin, Ph. J. de Calan
Photo

Ce post a une pièce jointe.
ALPHONSE MUCHA

Musée du Luxembourg

12 septembre 2018 - 27 janvier 2019

Alphonse Mucha est un artiste à la fois célèbre et méconnu. Célèbre pour avoir parfois donné son nom à l’Art nouveau, dont il fut sans doute le représentant le plus populaire. Méconnu pour son immense ambition de peintre voué à la cause nationale de son pays d’origine, qui ne s’appelait pas encore la Tchéquie, et des peuples slaves. L’exposition du Musée du Luxembourg, la première consacrée à l’artiste dans la capitale depuis la rétrospective du Grand Palais en 1980, se propose donc de redécouvrir le premier Mucha et de découvrir le second, de redonner à cet artiste prolifique toute sa complexité artistique, politique et spirituelle.

Cette rétrospective montre donc non seulement les affiches qui ont fait sa gloire, mais aussi ses merveilleuses planches d’illustrateur, ses peintures, ses photographies, bijoux, sculptures, pastels qui permettent aux visiteurs de découvrir toute la diversité de son art.

Musée du Luxembourg
19, rue Vaugirard
75006 Paris

Ouverture : tous les jours du lundi au dimanche de 10h30 à 19h
Nocturne jusqu’à 22h tous les vendredis et les lundis du 12 novembre au 17 décembre
Les 24 et 31 décembre ouverture de 10h30 à 18h
Fermeture le 25 décembre

Photo: © Fondation Mucha

Photo

Ce post a une pièce jointe.
LES TRÉSORS DU MOBILIER NATIONAL

15 et 16 septembre 2018

A l'occasion de la 35 eme édition des journées Européennes du patrimoine, le Mobilier national déroule le tapis rouge et promet une visite exceptionnelle.

Pour la première fois depuis sa création en 1935, l’institution ouvre les portes de l’édifice construit par Auguste Perret, dans le 13e arrondissement de Paris.
Le visiteur est invité à découvrir les trésors de l’institution, ses réserves où est entreposée l’une des plus riches collection de meubles au monde, à ses ateliers de restauration avec de véritables conservatoires vivant des métiers d’art, en passant par l’atelier de recherche et de création, qui présente ses dernières créations contemporaines, conçues avec de célèbres designers.

Les artistes liciers des manufactures des Gobelins, de Beauvais et de la Savonnerie seront présents pour accueillir le public,et l'exposition Au fil du siècle, 1918-­‐2018, Chefs-­‐d’oeuvre de la tapisserie sera également accessible gratuitement à la Galerie des Gobelins.

Deux parcours de visite (de 10h à 17h, dernier accès)

• l’édifice Perret, qui abrite Mobilier national au 1,rue Berbier-­du-mets
• l’enclos des Gobelins, au 42 avenue des Gobelins

En région, les ateliers conservatoires de dentelle à Alençon
et Puy-en-Velay,la manufacture de la Savonnerie à Lodève
et la manufacture de basse lice à Beauvais seront ouverts au public.

Mobilier national
1 rue Berbier-du-Mets,
75013 Paris

Photo

Ce post a une pièce jointe.

CAMILLE ET PAUL CLAUDEL

Musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine

Du 29 septembre au 13 janvier 2019

En septembre 2018, le musée Camille Claudel présente sa première exposition temporaire, consacrée aux dialogues artistiques de Camille et Paul Claudel, à l’occasion des 150 ans de la naissance de l’écrivain. La confrontation des sculptures et des textes, des partis-pris esthétiques et des sources d’inspiration communes invite à dessiner un portrait artistique de la sœur et du frère. Au-delà de l’histoire familiale et de l’enfance, l’exposition s’attache à mettre en évidence les échanges entre les deux artistes qui se prennent pour modèles, le regard qu’ils portent sur leurs œuvres mutuelles, les influences qu’ils ont partagées. Un programme de lectures, conférences et événements accompagnent l’exposition.

http://www.museecamilleclaudel.fr/

Photo: Camille CLAUDEL, Portrait de Louise Claudel, pastel, vers 1887, musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine © photo Christian Moutarde

Photo

Ce post a une pièce jointe.

Répertoire des 600 sites de salons et biennales en France disponible en libre téléchargement sur:

www.salons-biennales.com

( Salons, biennales, parcours d'art, foires, festivals, symposium, marchés, ateliers portes ouvertes )
Photo

Ce post a une pièce jointe.
OÙ EXPOSER EN FRANCE ?

www.salons-biennales.com

( Salons, biennales, parcours d'art, foires, festivals, symposium, marchés, ateliers portes ouvertes )
Photo

Ce post a une pièce jointe.
Veuillez patienter pendant le chargement des autres posts.